《丁丁历险记》2022高清下载

【影片原名】The Adventures of Tintin【中文译名】丁丁历险记/丁丁历险记:独角兽号的躲藏【出品公司】派拉蒙影业公司【出品年月】2011 年【上映日期】2011年11月15日 中国【影片级别】USA:PG【国度】美国/新西兰【种别】动画/家庭/冒险/悬疑/口头【导演】史蒂文·斯皮尔伯格 Steven Spielberg【主演】杰米·贝尔 Jamie Bell....Tintin安迪·瑟金斯 Andy Serkis....Captain Haddock西蒙·佩吉 Simon Pegg....Inspector Thompson尼克·弗罗斯特 Nick Frost....Thomson丹尼尔·克雷格 Daniel Craig....Red Rackham托比·琼斯 Toby Jones....Silk加利·艾尔维斯 Cary Elwes....Pilot丹尼尔·梅斯 Daniel Mays....Allan托尼·库兰 Tony Curran....Lt. Delcourt麦肯锡·克鲁克 Mackenzie Crook....ErnieSebastian Roché....Pedro马克·伊瓦涅 Mark Ivanir....Afgar Outpost Soldier菲利普·莱斯 Phillip Rhys....Co-pilot加德·艾尔马莱 Gad Elmaleh....Ben SalaadSana Etoile....Moroccan Reporter【文件款式】XviD + MP3【视频尺寸】720 x 304【影片长度】1h 39mn【对白言语】英语中字【内容简介】故事跟跟着一个布满好奇心的年青记者丁丁(杰米·贝尔 饰)和他忠心无比的狗狗白雪,他们创造一艘藏有惊爆躲藏的模子船,因此丁丁遭到那个撒播几世纪的躲藏吸引,并激发光芒无赖萨卡林(丹尼尔·克雷格 饰)的把稳,因为萨卡林信任丁丁偷了跟白色拉克姆无关的无价宝藏,只不过因为狗狗白雪、坏脾气的航海家阿道克船主(安迪·瑟金斯 饰)及笨手笨脚的侦查搭挡杜庞与杜邦(西蒙·佩吉和尼·克弗斯特 饰)的协助,丁丁将会游历半个地球,智取并赶过他的朋友,热切地查找船舰独角兽号的着末落脚处,因为那正要害着一艘出事船的巨大财产……和一则古老的唾骂。一句话探究斯皮尔伯格的影片团结了少年的心、艺术家的刺眼和片子热爱者的谐趣。 ——帝国这是一部回归口头冒险典型的欢闹之作,一次俯首帖耳的愉快之旅,它一定会在寰球掀起剧烈的飓风般的票房低潮。 ——综艺这是一个特殊乏味的影片,真正做到了将漫画和“印第安纳琼斯”式的冒险团结在一起,就像一道Hergé(原作者)味的沙司酱。—— ——20分钟本片是个真正的胜利,“丁丁”粉丝们将为之叫好。 ——巴黎人口头戏、诙谐对白和牵挂自始至终布满大银幕,影片的配乐也特殊激动人心。 ——费加罗报斯皮尔伯格的丁丁为观众贡献上了一部卓越的老派口头冒险片子。影片回归到80年月那种情节激动人心,故事妙趣横生的冒险家路途。 ——好莱坞报道者影片美满再现了丁丁这部天下有名的漫画中的天下。 ——ELLE幕后营造影片由史蒂文·斯皮尔伯格和彼得·杰克逊联手打造,是2011年最受存眷的的大营造之一。同漫画对比,片子中杰米·贝尔扮演的主人公丁丁在外型方面没有太大扭转,仍旧身穿符号性的蓝色毛衣和棕色马裤,只不过脚下从白袜换成了黑袜。本片驳回“扮演捉拿+CG动画”的办法营造,斯皮尔伯格曾先容说,之所以没有驳回真人归结的办法是负气“丁丁”能因而坚持本来漫画的玄妙笼统, 口头捉拿不但可能坚持住丁丁本来的笼统,并且团结最进步的动画也能做出相等逼的确后果。据悉,早在独角兽号的躲藏开拍前,彼得·杰克逊就让威塔工作室营造了20分钟的实验片断,片断里的“丁丁”坚持了原作的筹划,但也许并不卡通,细节专门真切,头发丝、皮肤、衣服纤维都像真人一样。这段实验片断让斯皮尔伯格吃下了定心丸,终极点头决议计划开拍“丁丁”。在扫数前期期间,斯皮尔伯格要随时随地和远在新西兰威塔工作室的彼得联系,以监视扫数动画局部的营造。为此,威塔工作室专程研发了一套视频会议系统,让斯皮尔伯格在洛杉矶也能看到一模一样的样片画面,要体味这部值得守候的片子投资高达1亿2000万美元。彼得·杰克逊谈到,“传统扮演中,演员要把本人假象成丁丁兴许阿道克船主,极力去接近脚色。但无论如何,他们都无奈完整化身对方,总有些差异之处。而经过CGI技巧,咱们可能复原漫画里的天下, 让所有看上去就像把埃尔热(作者)的原图影像化那般。”其它杰克逊还走漏了些对于影片续集的可能性,“我最喜爱的故事是七个水晶球,一样东欧和巴尔干半岛那局部的故事也很不错。我看来月球冒险的篇章很相宜第三部兴许第四部片子,因而比方故事可以或许继承顺遂拍上来的话,咱们的确会斟酌让丁丁细小阔别“地球表面”,去做一些更英勇的变乱。”从印第安纳·琼斯到丁丁 80年月,第一集夺宝奇兵上映在全天下的范围内都掀起了一股“寻宝热”。然则法国人对此却仍旧坚持本人的文明自卑感,他们在对于夺宝奇兵的影评里拿丁丁和印第安纳·琼斯做起了对比,便是这篇文章机会偶合的成为了史蒂文·斯皮尔伯格开启“丁丁历险记”的钥匙。斯皮尔伯格回顾说:“1981年,我读了一篇影评,文章里把我拍摄的夺宝奇兵譬喻作是向丁丁历险记的致敬,并提到印第安纳·琼斯的笼统源自于丁丁。但真实,在那以前,我全然没看过埃尔热的漫画,乃至都不体味有丁丁那样一个脚色的存在。出于好奇心我立刻让助手去买了几本丁丁的漫画,我记得有一本应该是七个水晶球。虽然我不认得法语,但是依靠着图画、人物的表情和口头,我明白了扫数故变乱节、人物性格,并且还对其中的诙谐了然于胸。埃尔热的这部作品的确是太了不起了。”得到创作灵感后,斯皮尔伯格立刻找来他的制片人伙伴Kathy Kennedy,打听要如何才能让那个令他着迷的故事走进大银幕。后者建议道,“去见埃尔热吧。”不幸的是,就在二人会面前几周,埃尔热与世长辞了。幸亏斯皮尔伯格的才华、对故事的理解和热情诚恳打动了埃尔热的遗孀范妮(Fanny),终极他在1984年就拿到了片子版丁丁的拍摄版权。或许好事注定要多磨,不久后拍摄计划被“雪藏”了起来,原因和卡梅隆长时间没有拍阿凡达一样:技巧问题。斯皮尔伯格不清楚本人能在现有的技巧条件下拍一部什么样的丁丁,并且据说埃尔热本人对真人片子兴许是动画片子都不是很有兴趣。很显然,那个时候还没有扮演捉拿,真人片子和动画之间的鸿沟让斯皮尔伯格裹足不前,陷入了思索。彼得杰克逊让丁丁复活1989年,就当斯皮尔伯格认为是时候把丁丁带进片子院的时候,影片在剧本方面却出了岔子,据说他专门不满意当年的那版故事,索性放下丁丁,继承去拍他的夺宝奇兵3了。以此为契机,翻拍版权回到了埃尔热基金名下。得益于片子人们永不满足的探索,拍摄技巧以爆炸的速度发展着,从模子到 CGI,从电脑营造到扮演捉拿。终于皮尔伯格准备再做一次时代的弄潮儿——2002年他又一次买回了丁丁历险记的版权,而促使那个决议计划最重要的催化剂便是隐藏在营造人员名单上的“躲藏武器”——彼得·杰克逊。那时候,PJ刚刚搞完了彪炳影史的魔戒三部曲,还没来得及琢磨本人的下一部计划,就被老斯迫不及待的拉下了水。明眼人都能看出,斯皮尔伯格这笔买卖做得挺好,有彼得·杰克逊鼎力相助,他最担心的技巧难题也就找到了出路。至于杰克逊这位奥斯卡大奖在手、片子票房一点也不输老前辈的导演为什么会心甘情愿地为他“打工”呢?俗话说,周瑜打黄盖,一个愿打,一个愿挨,变乱还要从头说起。彼得·杰克逊从儿时开始就成为了丁丁历险记的超级粉丝,得知斯皮尔伯格拿到片子拍摄版权后,他翘首以待“丁丁”的大银幕问世。只不过这一等让时间都蹉跎了——直到本人都拿了奥斯卡,斯皮尔伯格的片子才刚刚有了一点动静,难怪他会有亲自上阵的冲动。另一个让PJ死心塌地的原因在于,能与心目中的偶像一起工作。当年正是因为看到了侏罗纪公园里震撼的特效,才促使他走上“技巧化拍摄”的道路,并且创办了WETA数码。如今,聊起二人合作的过程, 斯皮尔伯格感慨万分,“我和彼得就像两种差异典型的科学家,咱们之间不存在攀比竞争兴许自满炫耀,而是身处统一战线,去拍摄一部大家都喜爱的丁丁片子。”走出环球转战派拉蒙史蒂文·斯皮尔伯格+彼得·杰克逊,就当全天下影迷都坚信这对巅峰组合定可以或许席卷寰球票房的时候,握有财政大权的环球影业却产生了一丝犹豫。终极这段发生在开机前夕的小插曲直接导致影片所有权易主派拉蒙。按照初期预算,丁丁历险记总投资高达1.3亿美元,为规避风险由环球影业和斯皮尔伯格一手建立起来的梦工厂两家公司共同承担,当时的梦工厂还隶属派拉蒙影业旗下。而参照斯皮尔伯格以往拍片的惯例,他将拿到影片票房30%的收益。综合斟酌2008年席卷寰球的金融危机等因素,环球公司在着末时刻决议计划退出。更戏剧化的是,两个月后,梦工厂和派拉蒙结束了三年风雨同舟的伙伴关系,正式分家。为了保证影片可以或许在10月顺遂开机,斯皮尔伯格打消带着丁丁一起 “出走”的打算,这也迫使派拉蒙在半推半就中承担下了全部投资的重担。终极开机日期还是被推迟了,环球的缺席导致原定扮演丁丁的托马斯·桑斯特因故无奈继承参演。但这么一折腾,却让片子找到了另一家金主,也便是索尼旗下的哥伦比亚影业,公司决议计划同派拉蒙一起营造并发行丁丁历险记大银幕系列前两部。是动画还是真人既然要打造不逊于原作漫画的丁丁的故事,那么究竟是驳回动画还是真人的表现形式呢?似乎问题又回到了1983年的原点,那个时候斯皮尔伯格就已经在思考片子的模样,多年后这位导演再度陷入了踌躇,他自问道:“我要拍摄一部带有动画狗的真人片子,还是应该拍摄一部纯粹的动画片?”显然这是个两难的抉择,影迷们站在旁观者的角度自然负气看到一部营造精良的真人片子,而漫画迷们则可能更负气看到一部原汁原味,深得埃尔热漫画精髓的作品。举棋不定的斯皮尔伯格找到搭档彼得·杰克逊商量,负气杰克逊能为他做一只白雪,看看WETA数码做出来的狗会是什么样子。既然老禅师前来“求教”,PJ自然不能怠慢,因此他亲自上阵打扮成丁丁历险记里的阿道克船主,与数码技巧呈现的白雪上演了一段对手戏。在那段视频里,阿道克船主站在码头上,小狗白雪来来回回的跑动和吠叫,负气激发摄影师的把稳。眼看求欢无望,白雪无奈地喝了一口阿道克船主的酒,结果却醉倒,摔进了大海里。正是这段视频让斯皮尔伯格看到了杰克逊的热情和WETA工作室的实力。终极,他选择了如今最炙手可热的扮演捉拿技巧来拍摄一部非真人也非动画的片子作品。“选择这种技巧,就好像是找准对象,看上去似乎是口头捉拿在求着我使用它一样。咱们负气向埃尔热表达心底的敬意,从目前的情况来看,扮演捉拿, 是最好的方法和途径了。”缔造了指环王和金刚胜利的彼得·杰克逊一样布满信心,他觉得争气的WETA有实力能把丁丁打造成第一流的扮演捉拿片子。杰克逊说: “虽然影片里的脚色长着一张卡通假脸,但是他们的毛发、皮肤、表情、雀斑和汗珠绝对可能和真人片子相媲美。我和斯蒂文都不擅长电脑操作,我乃至对于发邮件这样简单的变乱都心有余悸。但扮演捉拿是一种新的工具,能让我和史蒂文真正走进数码的天下里,制造出真人和动画的混搭,像拍摄真人影片那样去完成一部数码营造的片子。对于这件变乱,我很愉快,那种感觉就好像重新看到了当年拿着8毫米摄影机站在片场的史蒂文一般。”是片子技巧,不是片子典型现在越来越多的片子驳回了扮演捉拿技巧,乃至有人想因而地把它当做一种片子典型来对待,但是归根结底,这只不过一种拍摄技巧。就像彼得·杰克逊说的:“扮演捉拿是片子工具,而不是西部片那样的片子典型。凭借着这种工具我和斯蒂文可能扭转真人片子的拍摄手法和维度,走进电脑创造出来虚拟天下里拍摄一部真人片子。咱们可能设置平常的摄影机的角度、控制光源等等,所有的所有都与传统拍摄如出一辙,只只不过那个事件发生在虚拟空间而已。”这样的理解也正是 “丁丁”背后两位片子人的高明之处。最新的技巧,在技巧控的手里往往会成为掣肘,而在故事控的手中则会化为利器。前者,如同泽米吉斯,虽然是口头捉拿技巧方面的先驱,但是拍出来的片子,尤其是贝奥武夫显得做作和生硬,非要用数码手段去模仿人类,落得不伦不类;后者,如同斯皮尔伯格和杰克逊,只把技巧当做一种手段和途径,反而开拓出了一片新天地。片中扮演丁丁的杰米·贝尔说:“我从来没见过扮演捉拿能在片子以这样的面目来示众。虽然当年的极地特快也是一部专门好的扮演捉拿成果,但它却没有带给我如此的感受,丁丁历险记是一部把技巧和艺术美满团结的作品。”这么一部依赖于电脑特效的片子,其幕后的WETA工作室自然功不可没。按照拍摄比例,扮演捉拿大概占到了整部片子内容的15%左右,其他85% 都要依靠技师在电脑上完成。如此计算下来,演员们每扮演一帧内容,动画技师就总共要伏案工作5小时才能得到美满的一帧片子画面,这还不包括白雪的戏份—— 那然则一只完整依靠数码技巧营造出来的小狗,没有扮演捉拿的成分在内。回归童心拍片子回顾起长达六年拍摄经历,不论是史蒂文·斯皮尔伯格还是彼得·杰克逊都有太多故事值得分享。杰克逊讲述道:“片子的过程的确很令人感喟,开始时所有的影像都很粗糙,咱们只能慢慢地一点一点地给它加上图层,让细节渐渐丰富起来。正是这样,所以丁丁才耗去了我和斯蒂文6年的拍摄时间。只不过,在这么长的时间里,咱们始终布满了干劲,因为几乎每个星期,咱们都能在样片里看到新鲜的东西,看到新的镜头,并且看到画面上的老朋友渐渐变得真实可信。”而斯皮尔伯格则坦言丁丁将扭转他今后的工作办法:“拍片子就好比要去掌握本人的天性,拍摄这样一部片子需要的是一颗童心。辛德勒的名单的时候,我这颗童心就去休息了,但是到了侏罗纪公园和丁丁,它又回来了。扫数过程里,我觉得本人更像画家,而不是导演。这部片子就像是画出来的一样,而不是拍出来的。” 实际上,影片的拍摄也布满了惊喜与童趣,尤其是演员穿上口头捉拿“工作服”、带上摄影机的头盔并且在脸上贴上密密麻麻的数据记录点之后,在场的所有人都笑喷了。斯皮尔伯格是这样描述的,“咱们互相笑了整整特殊钟,因为以前从来没见过这样打扮的人。只不过跟着工作的开始,他们便进入了专业状态,很快就开始扮演起本人的脚色来了。我觉得这是所有伟大扮演共同的躲藏:演员需要用想象力为本人塑造出天下观和人格。而他们的胜利与否也就在于想象能力和表现技巧,而不在于穿什么衣服、拍哪拍片子。”当复古诙谐遇上黑色片子丁丁历险记的漫画一共有24本,斯皮尔伯格独独从中选出了独角兽号的躲藏这一本来改编片子。对此他的解释是,这本中丁丁和阿道克建立起了坚不可摧的友谊。改编埃尔热的漫画其实并不是一件容易的变乱,原作不仅仅描写了丁丁的历险过程,还包含了很多细节、对流行文明的讽刺等。斯皮尔伯格解释说:“埃尔热的漫画中有许多许多的故事延伸出支流情节,这也就使得整套作品光彩照人。所以咱们在片子里也讲述了不少主线以往的故事,比如阿道克船主的经历、丁丁冒险前的经历。因而,咱们也和埃尔热一样,把稳到了影片的节奏和叙事办法,令剧情张弛有度。”虽然丁丁是一个冒险题材,但并不意味着在整整90分钟的片子里,他一直要进行危险工作。“历险记,意味着解开种种谜团,创造到身边的人的真面貌。作为导演,我需要时而不时的给观众一些刺激,让他们得到一些要害性的情报和细节。这是我钟爱的片子结构,好像回到了80年月”,斯皮尔伯格的这番话不禁令人联想到了他的名作夺宝奇兵,只只不过丁丁的故事有着本人的玄妙的个性,埃尔热的作品布满了差异于好莱坞的新奇元素。身为铁杆丁丁迷的彼得·杰克逊认为系列故事里有一种传统的、本分的诙谐。他说:“我敢保证,埃尔热是一个20、30、40年月的好莱坞片子迷。他的作品里有股属于基顿和卓别林的诙谐味道,我和史蒂文都专门喜爱。所以对咱们来说,把这样的诙谐感植入到片子中并不是什么难事,它近似于一种默片中的趣剧,而不是那种耍嘴皮子的江湖笑话。”其实影响影片风格的,可不仅仅有经典默片,因为斯皮尔伯格想把丁丁历险记拍摄成一部拥有玄妙质感的片子——而不是一部复制琼斯博士探险风格的好莱坞流水线产品。为此,他借鉴了黑色片子,乃至是大卫·里恩片子中的元素,“丁丁的故事和夺宝奇兵有些相似,但绝不相同,我无奈用对待好莱坞片子的方法来拍摄它。从漫画里,咱们能看出埃尔热对黑色片子的模仿,比如夜景的描绘和表达,这些内容似乎令我想到了弗雷迪·扬日瓦戈医生中的摄影技巧。”一段伟大友谊的开始虽然斯皮尔伯格曾经最好的伙伴是乔治·卢卡斯,但这并不影响他再找到一个一样给力的合作者。更重要的是,斯皮尔伯格本人也表示,和彼得·杰克逊的合作是至今最愉快的一次经历。并且他们的这段“亲密”关系还要持续好一阵子,因为在斯皮尔伯格执导完丁丁历险记第一部之后,杰克逊将单独执导第二部,到了第三部则索性由这两个在票房和艺术上都有杰出贡献的导演共同携手。对于两个人的合作和友谊,当事人的说辞可能不足为信,那么旁观者会怎么说呢?因为前期拍摄时,彼得·杰克逊正在新西兰赶拍可爱的骨头,无奈常常亲临丁丁片场,他和斯皮尔伯格就想到一种特殊的办法来交流。演员西蒙·佩吉说:“当时杰克逊在新西兰,咱们用iChat联系他,让他看到现场的所有情况。所以只要他想到了什么,就会经过扩音器说出来。一开始,他的这种突然的开腔会把咱们吓一跳,但是后来就习惯了。斯蒂文和彼得合作得很好,两个这么大牌的导演能如此合得来还真是少见。咱们最初也猜测他们的自尊心是不是会发生什么冲突,后来创造担心都是多余的。伴跟着丁丁历险记的完成,套用一句卡萨布兰卡里的台词,他和彼得·杰克逊之间的一段伟大友谊即将开始。”当日久弥新的历险遇上两位当代大师在一系列惊心动魄的全天下历险中,丁丁成为轰动寰球的漫画人物,这名英勇无畏的记者有着头发翘起的可爱尖头,拥有在任何危机境遇中永远捍卫正义的勇气,从此他成为全天下年青读者心目中英雄及许多艺术家的生动灵感来源。丁丁系列漫画由笔名为埃尔热的乔治·埃尔热·雷米一手编剧和绘图,这套漫画跨越差异文明、各个世代,乃至遍及遭到战争蹂躏的地区。现今,那个掀起寰球流行文明现象的历久弥新名著已翻译成超过80种言语,迄今已销售超过3亿5千万册。然而,丁丁游历过的所有遥远领域中,包括秘鲁、西藏、乃至月球,唯有一处他未曾探索,那便是现代片子屏幕。片子版丁丁历险记的突破不仅能将这系列故事呈现给全天下第一次接触到丁丁的片子观众,还以别出心裁的崭新办法挑战21世纪叙事的创意极限,同时忠于埃尔热玄妙又永恒的视觉风格。这系列作品能历久不衰的根源始终来自其不修边幅的各个讨喜人物,还有人物闯荡异国地域及奋勇对抗坏人的行动,读者们跟着人物一起体验这些历险因而感到共鸣。这系列的粉丝也包括史蒂文·斯皮尔伯格和彼得·杰克逊,他们两人便是因为一样喜爱埃尔热的逗趣故事而首度合作。每个人可能在差异时期及以差异办法跟丁丁相遇,只不过这两位片子人对于丁丁的热情都一样扩及想将其搬上屏幕的可能性,并兴致勃勃地渴望将埃尔热绘画中无拘无束的乐趣注入进步的片子技巧及具有启示又情感丰富的扮演,以创造可匹配丁丁广大遗产的原创片子经验。史蒂文·斯皮尔伯格表示:“丁丁是热情的记者,不断追求细微的线索,但因缘际会下突然就展开令人叹为观止的寰球历险。丁丁吸引人的原因在于他坚持不懈地追求真实,虽然这样经常使他步上危机四伏的路途,并惹上重大麻烦,只不过他总是可以或许找到办法解决。从第一次读到这系列的书,我就体味我和丁丁结下不解之缘,咱们注定要有某种合作。”彼得·杰克逊则是跟着丁丁一起长大,并深受丁丁的历险影响。这位导演成长于新西兰,展开片子营造生涯后拍出许多叫好叫座的优质作品,包括影史上最备受赞扬的三部曲片子──指环王三部曲,他读过每本设法弄到的丁丁系列漫画,乃至想尽办法读懂法文版本。彼得杰克逊表示:“年青时,咱们很容易天马行空地想象本人展开像丁丁踏上的那些历险,这使咱们可以或许拥抱那种最起码的冒险感。”史蒂文·斯皮尔伯格和彼得·杰克逊都看见丁丁故事本身的片子潜力。凯瑟琳肯尼迪是史蒂文斯皮尔伯格的长期工作伙伴,这次她也终于有机会跟彼得杰克逊一起营造片子,她表示:“咱们都很着迷埃尔热说故事的办法,就某种意义来说,这些美丽的故事在叙述力量上具备简单、明了又有力的特点。”史蒂文斯·皮尔伯格早在1983年就第一次跟埃尔热本人联系和对谈,并创造这位比利时艺术家兴致盎然地想把本人笔下的机智人物交给这位导演,然而很遗憾地,在两人能实际见面以前埃尔热就过世了。之后,他的遗孀芬妮·洛德威尔完成他的心愿,将版权给了史蒂文斯皮尔伯格。执行制片史蒂文尼·史佩利负责丁丁版权事务几十年,也一直是丁丁的忠实粉丝,他表示:“埃尔热挑选史蒂文是他认定唯一能改编他作品的片子导演,而史蒂文也始终尊重这些作品。”尼克和芬妮·洛德威尔是埃尔热遗产公司的管理人,也是对于丁丁所有的专家,营造群在着手那个计划以前就密切咨询他们两位。史蒂文斯皮尔伯格表示:“最重要的是,必须向埃尔热致敬,并尽可能地传达出他笔下那种玄妙的画风和人物肖像感。真实,埃尔热的每张小图都像是用片子言语述说着故事,人物的每个姿势和口头都散发出一股活力,几乎彷佛是他设法把24张小图塞进影片胶卷的一帧画格,然后连续播放,我想这正是埃尔热的聪明之处,他的每个故事都具有片子的本质,如今咱们能忠实地呈现出来。”史蒂文斯·皮尔伯格立刻就确定彼得·杰克逊是理想的合作伙伴,他回想地表示:“彼得告诉我:`比方你过来找我,你会看到我这里有整套的埃尔热漫画系列,我专门乐意参与。`因此,咱们展开一段追寻过程,查找捉拿定义埃尔热和丁丁艺术风格的办法并设法将其呈现在屏幕上。”彼得·杰克逊等不及想要展开那个任务,他表示:“我超愉快史蒂文邀我合作,他其实挺像丁丁这号人物,拥有一颗年青的心,布满好奇心,热爱冒险,并且他的诙谐感跟埃尔热赋予丁丁的诙谐感很搭,他跟丁丁可说是绝配。”史蒂文·斯皮尔伯格除了找来彼得·杰克逊担任这系列片子首集的制片,还邀请他执导第二集,彼得杰克逊同意了。因为芬妮和尼克的祝福和合作,加上埃尔热的动人作品,这场历险展开了。芬妮现任布鲁塞尔埃尔热工作室(HergéStudios)的总经理,她说明地表示:“咱们感到专门荣幸能跟这群杰出的创意营造团队合作,咱们完整信任他们可以或许将丁丁的伟大历险搬上大屏幕。埃尔热本人曾说:`我把我的故事视为片子。`真是一语成谶啊!”除了密切咨询埃尔热遗产公司,营造群还找来编剧史蒂文·莫法特及编剧搭挡埃德加·赖特与乔·考尼什把故事改编成片子剧本。为了将最完整的丁丁及他的各种朋友和朋友先容给现代观众,营造群决议计划团结丁丁系列漫画中极受欢迎的三册,分别是金爪之蟹(暂译,The Crab with the Golden Claws)、独角兽的躲藏(暂译,The Secret of the Unicorn)及白色拉克姆的宝藏(暂译,Red Rackham`s Treasure),把当中的故事串接成连贯情节,绝对能使现代片子观众感到乐趣无穷。这三本书可说是编剧们的指导方针,乔考尼什概括地表示:“埃尔热的故事能使人进入多彩多姿又冒险重重的情境,但不只如此,这些故事也布满道德观念并散发旅游和异国的风味,同时还能使人接触到广大的天下和科学的概念,我想这便是这些故事能引发几百万孩童无限想象力的理由之一,咱们的目标便是在剧本中表现出这种浩大格局。”其它,史蒂文斯·皮尔伯格和彼得·杰克逊也指引编剧们运用一些概念式手法,比如黑色片子、希区柯克悬疑片及特殊后果惊悚片的元素,这些都深藏在埃尔热趣味性的图画线条之下,但隐约可见到这些风味。着末的编剧成果,如史蒂文斯·皮尔伯格所描述:“这是一个局部神秘、局部探索的故事,也是一场信念坚定的历险,而这所有都建立在阿道克船主和丁丁之间对于友情、忠实和信任的不凡故事。”从书页到银幕史蒂文·斯皮尔伯格和彼得·杰克逊不仅都拥有丰富的想象力,同时也都抱持一股动力勇于尝试最新的领域,比如从外星人到中土天下,他们塑造出令人难忘的人物和天下,那种令人屏息的原创性是一般人在片子情节以外绝无仅有的经验,然而在丁丁历险记以前,他们两人从未将本人的技能和艺术天分应用在 3D动画片的范畴。史蒂文·斯皮尔伯格和彼得·杰克逊最重视的便是要忠于丁丁作品本身,而他们也都专门热爱埃尔热那种令人陶醉的画风,因此从一开始,他们就以这种原著的视觉风格为灵感,筹划出这部全动画的计算机绘图片子。从很早开始,仍在编写剧本时,艺术部门和动画团队就已组成,这些太平洋两岸的参与者开始脑力激荡各种点子,以筹划出这些机灵的人物及丁丁所处的迷人环境,而他们最早决议计划的原则之一便是,必须维持历久弥新的故事时代和质感,设定在一种永恒的灰暗天下,每个角落都潜伏着黑色影子。史蒂文·斯皮尔伯格表示:“这些故事可能发生在30、50、80年月或现在,那是咱们想要保留的一种怀旧美感,咱们不想要咱们的片子充斥着手机、电视机或现代化汽车,咱们最优先的筹划提示来自埃尔热,而不是来自任何假定的时代或背景。”彼得·杰克逊补充表示:“这部片子具有一种犯罪剧情片的复古、犀利风味,这不是指丁丁本身,而是丁丁生活的天下,故事中富有许多悬疑,咱们感觉能将这些人物团结穿着防水披风、在雨中戴着低低的帽子、在湿漉漉的人行道上街灯投射出影子等,这便是咱们替咱们的丁丁所创造的天下。”接下来,绘图师、筹划师和动画师开始构思和想象埃尔热的艺术比方存在于3D空间中会是什么风貌。纵使那些图画是几十年前绘成,但其本身就具有一种栩栩如生的有机风味。李察·泰勒(Richard Taylor)是Weta数字公司的老板之一,并担任这部片子的筹划和后果监视,他表示:“当你在平面的画页上看到埃尔热的黑色线条配上水彩涂色,你只需闭上眼睛就能开始想象丁丁的天下,那活脱是个3D视觉的天下。”3D构思的过程进行极为顺遂,因为首先埃尔热在画丁丁的冒险时就并非设定是纯粹的真实感。资深视觉后果监视乔莱特利表示:“埃尔热笔下的线条不尽然是完整写实,他并没有试图一定要画得专门精准又写实。咱们想要维持那种有点夸张的作者特质,因此筹划研究作业的很大局部是观察他的画风,然后从差异的观点想象,那使咱们得以诠释出一种片子言语,能以全3D动画领域建构出埃尔热笔下的天下。”为了呈现埃尔热笔下那种生气蓬勃的天下,使观众能感遭到风在实质空气中吹拂,艺术部门研究了各种可能呈现丁丁、白雪和阿道克船主所在环境的意象和地点,从公海上的暴风海洋到撒哈拉沙漠的变化粉沙都有,这些筹划师最中意的地点便是作为埃尔热想象城市的摩洛哥巴格赫(Bagghar),是一个能引发远东想象的魅力城市。概念筹划蕾贝卡·提奇(Rebekah Tisch)表示:“咱们参考北非建筑、图样和拱廊的差异风格,并使用这些迷人的外型和色彩创造出巴格赫,这使我感遭到观看那个天下的一种真诚热情,我负气观众看到丁丁时也一样会感遭到这种多彩多姿和愉快之情。”在埃尔热基金会的芬妮和尼克洛德威尔的邀请下,概念筹划克里斯·盖斯(Chris Guise)前往布鲁塞尔,更距离地深入研究丁丁的故乡所在,沈浸在故事的氛围,以创造出丁丁位于拉布拉多路(Labrador Road)26号的公寓,和阿道克船主位于莫兰萨城堡的乡村住宅轮廓。李察·泰勒认为:“克里斯使本人完整沈浸在埃尔热的天下,并追寻他早期的灵感意象,然后回来兴味盎然地谈论那种氛围和空间感。”数字模子监视马可·雷维兰(Marco Revelant)进一步研究他原本就热爱的模子船,那些船对于这场历险至关重要。他前往巴黎的海军博物馆(Musée de la Marin),分析埃尔热筹划独角兽号等船舰的视觉外型风貌,他表示:“埃尔热的筹划更为精致,只不过尺寸较为小型,所以咱们在数字模子的应用上也以一样办法做出调整。”视觉后果艺术指导金·辛克莱尔(Kim Sinclair)四处查找真实的车辆和运载工具,包括在书上看到的1937年福特车,然后扫描存至计算机中以数字技巧重新创造。他说明地表示:“埃尔热针对运载工具做过精细严密的研究,像是福特车和水上飞机,咱们能查到那些模子和年份,乃至能找到原制造商的色彩图。”然而从一开始,最要害的筹划元素便是人物本身,从阿道克船主大剌剌的诙谐到丁丁头发翘起的尖头、到侦查两人组杜庞和杜邦的八字胡特殊外型、到白雪可爱鼻头流露的情感,营造团队在密集的会议中不断讨论、想象、再想象每个微妙细节,然后进行微调。斯皮尔伯格表示:“咱们从每个角度研究各个人物,确保他们具有埃尔热笔下的相仿风格,咱们敢说:‘阿道克船主的特殊脸部外型绝对看似埃尔热艺术的风貌。’”花絮·史蒂文·斯皮尔伯格在1983年就拿到了丁丁历险记的拍摄版权。·在影片的一开始,有一个画家画出了丁丁的笼统。那个画家本人的笼统是按照丁丁的漫画作者乔治·埃尔热·雷米的笼统创造的。·在二十余本丁丁的漫画中,金钳螃蟹贩毒集团是被改编次数最多的一本。它曾经在1947年被改编成了木偶剧;在1959年和1990年被两次搬上电视。·这部片子的主要情节来自于三本丁丁漫画:金钳螃蟹贩毒集团、独角兽号的躲藏和白色拉克姆的宝藏。还有一些细枝末节的情节来自剩下的丁丁漫画。·在1990年月的早期,斯皮尔伯格曾经找来了外星人ET的编剧梅丽莎·马西森,让她撰写丁丁历险记的剧本。在梅丽莎·马西森的剧本里,丁丁在非洲和象牙偷猎者展开了一场斗争。·本片是斯皮尔伯格的第一部改编漫画作品。虽然他此前有机会执导超人,但是未能成行。·本片是斯蒂文·斯皮尔伯格执导的第一部没有真人笼统的影片。·一开始,斯皮尔伯格想把片子拍摄成一部真人片子,他向彼得·杰克逊求助,负气他的WETA能帮忙营造一只数码的白雪。而杰克逊本人恰好又是丁丁的粉丝,他说服斯皮尔伯格,只有扮演扑捉技巧才是最佳的、把丁丁漫画搬上银幕的做法。斯皮尔伯格接纳了他的建议。只不过,影片中的白雪是纯CGI的。·克劳德·贝里和罗曼·波兰斯基都曾经对执导本片很感兴趣。·史蒂文·莫法特说本人在撰写剧本的过程中得到了斯皮尔伯格的极大的庇护。斯皮尔伯格在影片的制片厂的转辗和冲突中,保护了莫法特和他的剧本。莫法特虽然写完了丁丁历险记的初版剧本,但却没有机会将其修饰并润色一新,因为2007年到2008年间发生了编剧大罢工。而后来,他又进入了英剧神秘博士的剧组。在这之后,斯皮尔伯格和杰克逊找来了埃德加·赖特和乔·考尼什修改莫法特的剧本。·1981年,斯皮尔伯格拍完夺宝奇兵之后,看到有探究将琼斯和丁丁对比。因此他便让本人的秘书买回来了全套的丁丁漫画。虽然不认识法语, 但是斯皮尔伯格还是立即爱上了那个小记者和乔治·埃尔热·雷米的作品。随后他就变成了丁丁的粉丝。与此同时,埃尔热也曾经表示说,只有斯皮尔伯格才能 “正确地把丁丁搬上大银幕”。·影片曾经在1984年就进入了准备拍摄的期间。那个时候,斯皮尔伯格负气杰克·尼克尔森来扮演阿道克船主。·托马斯·桑斯特原本是扮演丁丁的人选,然则因为日程上的冲突,他没能出演那个脚色。后来丁丁一角被交到了杰米·贝尔的手上,他曾经和彼得·杰克逊在金刚一片中有过合作。·在西蒙·佩吉拍摄完了如何众叛亲离之后,斯皮尔伯格向其伸出了橄榄枝,把片中汤姆森那个脚色给了他。·这部影片是安迪·瑟金斯与彼得·杰克逊的第三次合作,也是他拍摄的第四部扮演捉拿片子。前面三个分别是魔戒里的咕噜、金刚里的金刚和猩球崛起里的猩猩凯撒。瑟金斯曾经半开玩笑地说,负气杰克逊不会让他在丁丁历险记中扮演小狗白雪。·为了扮演好阿道克船主,安迪·瑟金斯读了很多丁丁漫画。他认为阿道克船主的身上有很多超现实的特质,就好像是蒙迪·佩登(Monty Python)片子中的一些脚色。·丹尼·德维托原本是要在影片中扮演一个脚色的,然则他的那个脚色后来却被从剧本中删掉了。·丹尼尔·克雷格算得上是这部片子中“人缘交际”最广泛的成员了。他曾经和托比·琼斯在声名狼藉中有过合作,和杰米·贝尔在反抗军中有过合作,和斯皮尔伯格合作过慕尼黑。·斯皮尔伯格在以往的片子的拍摄过程中,总是喜爱闭上一只眼看看后果,因为那样可能看到观众看片子时的后果(2D)。但是在这部片子的拍摄过程中,他把两只眼睛都睁开了。首先这是一部3D片子;其次,他想用拍摄真人片子的方法来拍摄这部片子。·在拍摄过程中,吉尔莫·德尔·托罗、史蒂芬·戴德利和大卫·芬奇都曾经前往拍摄现场探班。·常年和斯皮尔伯格合作的摄影师贾努兹·卡明斯基是本片的布光顾问。彼得·杰克逊要求他把影片营造成一部“带有黑色片子风格的大气的片子”。·斯皮尔伯格用了32天就把他的摄制局部完成了。而彼得·杰克逊只不过在第一周出现在了片场,随后他使用iChat经过网络执导影片的拍摄。西蒙·佩吉说,彼得·杰克逊的声音从喇叭里传出来,就好像是上帝在说话一样。·斯蒂文·斯皮尔伯格专门喜爱前期中的虚拟摄影机,所以他亲自上阵,完成了很多镜头的合成工作。·迈克尔·卡恩是和斯皮尔伯格合作超过30年的剪辑师,在与斯皮尔伯格的合作中,他一直使用Moviola和KEM这样的老式剪辑机工作。在这部片子里,斯皮尔伯格第一次使用了Avid数码剪辑技巧。只不过,这并不是迈克尔·卡恩第一次使用Avid,他曾经在龙卷风一片中用过Avid。·斯蒂文·斯皮尔伯格是第一个执导五分钱片子院片子(Nickelodeon film)的奥斯卡获奖导演,而彼得·杰克逊则是第二个。·这是五分钱片子院频道在这20年里第一次和丁丁扯上关系。在20多年以前,五分钱片子院频道曾经广播过丁丁历险记。